YouTube anunció hoy cómo planea abordar el impacto de la tecnología de inteligencia artificial en la industria de la música con respecto a su plataforma de alojamiento de videos y las asociaciones existentes de la industria de la música, incluso con artistas, sellos discográficos y otros titulares de derechos. Si bien la compañía es optimista sobre el potencial de la IA para «mejorar la expresión creativa única de la música», también dice que debe garantizar que se proteja la integridad del trabajo de los artistas.
Con ese fin, la compañía está lanzando lo que llama YouTube Music AI Incubator para ayudar a informar su enfoque de la IA, trabajando con artistas, compositores y productores de toda la industria para tomar decisiones sobre cómo proceder.
Para lanzar el programa, YouTube está trabajando con Universal Music Group (UMG) y sus talentos, incluida la compositora y productora Anitta; el compositor, productor y empresario Bjorn Ulvaeus; el músico, compositor y productor Don Vas; el músico colombiano Juanes; el productor Louis Bell; el compositor Max Richter; el compositor y productor Rodney Jerkins; la cantautora Rosanna Cash; el compositor y productor Ryan Tedder de OneRepublic; el rapero, músico, empresario y filántropo Yo Gotti; y la finca de Frank Sinatra.
A diferencia de YouTube, UMG no tiene prisa por usar IA. A principios de este año, pidió a los servicios de transmisión como Spotify que impidieran que las empresas de IA usaran su música para entrenar a sus modelos, por ejemplo. También emitió advertencias de derechos de autor para videos de YouTube generados por IA que presentaban el trabajo de sus artistas. Cuando una canción de inteligencia artificial con voces de Drake y The Weeknd se volvió viral, UMG eliminó la canción de Spotify y Apple Music.
En el centro de las quejas de UMG, similares a las que estamos viendo en las industrias creativas, está el problema de que el trabajo de los artistas se usa para entrenar modelos de IA y luego se reutiliza para crear arte nuevo sin la debida autorización o compensación. Por lo tanto, no sorprende que UMG se haya asociado con YouTube para desarrollar algún tipo de estructura que asegure que se pague a los propietarios de los derechos de autor.
YouTube cita su comprensión histórica de esta tensión entre la nueva tecnología y la compensación, y señala que «a lo largo de los años ha realizado grandes inversiones en sistemas que ayudan a equilibrar los intereses de los titulares de derechos de autor con los de la comunidad creativa de YouTube».
Se refiere, por ejemplo, a su sistema de identificación de contenido, que paga a los titulares de derechos de autor por usar su contenido en la plataforma. YouTube sugiere que algún sistema similar podría funcionar para la música de IA, al menos para aquellos «socios de música que decidan participar», dice.
La compañía también señala que la confianza y la seguridad son claves para que este sistema funcione, y agrega que ya cuenta con políticas para el contenido manipulado técnicamente con la intención de engañar a los espectadores. Del mismo modo, pretende escalar estos sistemas para garantizar que la IA generativa no se utilice para cosas como la infracción de derechos de autor, la desinformación y el spam. En cambio, planea usar tecnologías de inteligencia artificial para identificar este tipo de contenido.
YouTube dice que compartirá más detalles sobre cómo funcionará su nuevo sistema para música AI en términos de tecnologías específicas, oportunidades de monetización y políticas que se desarrollarán en el futuro.
“Estoy increíblemente entusiasmado con la capacidad de la IA para impulsar la creatividad en todo el mundo, pero reconozco que YouTube y la promesa de la IA solo tendrán éxito si nuestros socios tienen éxito”, escribió el CEO de YouTube, Neil Mohan, en un comunicado. “Juntos podemos usar esta nueva tecnología de una manera que apoye a los artistas, compositores, productores y la industria en general, agregando valor a los fanáticos y ampliando los límites de las posibilidades creativas”, dijo.
